项目名称：川隈杂谈 项目地点：佛山市南海区保利水城4楼 项目类型：餐厅 项目面积：450 ㎡ 设计团队：自由思考设计 设计总监：王晓文 项目团队：吴瑞敏，薛佳勋，林燕秋，黄治锐 施工团队：上海源荷装饰工程有限公司 竹编师傅：刘师傅，韦师傅，宅师傅及其家人 材料提供，家具、灯具设计：本土创造 摄影：曹浩昌，巴松杨 撰文：刘嘉淇，黎芷晴 材料:混凝土、竹子 自由思考所设计的餐厅项目——“川隈杂谈” 被授予2018年德国红点设计“建筑与室内设计”类别“最佳设计奖”。作为一个以四川青神竹编为介质的当代商业餐饮空间，“川隈杂谈”提取四川文化中最日常，最本土的物质——竹子作为川菜馆的空间介质，用物质来表达四川非物质文化。此前，该项目也获得了2018年德国iF设计奖的室内设计奖。 ▼餐厅入口及外观 中国餐饮行业已趋于饱和，在商业个体快速不断地涌现与衰落，新旧文化断裂的这片贫瘠土壤上，根植传统文化的当代民艺餐馆该如何昂然生长？传统文化中的非物质文化遗产继承与再创作是关键。深入田野，从川菜到蜀地文化，我们将断层的传统文化重新接上。提取四川文化中最日常，最本土的物质——竹子作为川菜馆的空间介质，用物质来表达四川非物质文化。如何实现传统文化在当代的再创作？我们邀请乡野之上的竹编工艺与手艺人走出竹林，来到都市里的川菜馆，现场手工创作竹编艺术作品。 ▼吧台及入口走廊 绵延贯穿整个空间的竹网与味道浓郁辛辣的川菜一道，将食客的身心包围。昏黄灯光与灰色混凝土墙体、餐桌配合，营造出川菜雅与俗并存的文化特质。由几千年历史的文化物质、文化传播者、文化使用者，文化观赏者多种角色参与，一种传统美食的当代美学由此逐渐构筑成形。 ▼用餐区通道 好奇 | Curiosity 在商品国际化流通的今天，美的商品快速更替且触手可及。青神竹编一类的传统手工艺品，制作耗时，造型陈旧，商业模式落后而单一，早已被淘汰至商品链的底层，手艺人艰难存活。当代高呼的民艺复兴，尝试不胜枚举但多有雷同，最终成功的也寥寥无几。花儿再漂亮，关键还是根部给的养分。在我们看来，中国民艺的土壤还是比较贫瘠，缺少来自田野调查的民艺基础沉淀。为了打破这种断层，”川隈杂谈”和自由思考团队几次入川。 ▼昏黄灯光与灰色混凝土墙体、餐桌配合 ▼绵延贯穿整个空间的竹网 聆听 | Listening 传统民艺需要一种有生命力的商业模式，使其顺利完成商业价值转化的同时，能以崭新的、当代的形态，重新进入公众的视野，在社会公共空间中获得成长与发展的空间。我们寻找真正的民间民艺大师，在佛山”川隈杂谈”餐厅现场手工编制，可能是世界上最大的纯手工竹编作品。当传统民艺在当代商业空间中落地生花，餐饮行业也因此注入了创新的灵魂。 ▼竹编结构细部 践行 | Practice 在身体生殖系统被计划，精神生殖系统几近绝育的环境中，第一次走出大山，第一次坐飞机，第一次看到大海的老手艺人，第一次现场做竹编，缔造出民艺馆里的餐厅——”川隈杂谈”。 ▼竹编艺人现场手工创作过程 传统民艺在商业转化的源泉之下看到了广阔的发展前景，手艺人收获了久违的尊严与期盼。关怀一种文化，还有文化背后的人，不仅着眼于此刻的生存，还要探索长远的发展。不仅是物质，还有精神，这才是农造的核心。 ▼平面图